The street against Babylon: Urban avant-garde resistance

false

Jane Dickson, Artiste, New York FUTURA 2000, Artist, New York James Massiah, Musicien, Poète et DJ, Londres Modérateurr: Hans Ulrich Obrist, Directeur Artistique, Serpentine
Le hip-hop, le graffiti, et la dub poetry sont notamment nés en réaction à l’oppression et au racisme dans des mégalopoles occidentales telles que le New York des années 1970. À la fois outils de résistance et moyens d’émancipation artistique pour les personnes racisées et les laissé∙e∙s-pour-compte, ces multiples actions en milieu urbain s’opposent à Babylone, dépositaire métaphorique d’un ancien pouvoir colonial ou coercitif, érigé en forteresse d’asphalte, et donc hantée par son passé. Cette discussion porte sur l’histoire des formes qui, des clubs aux murs de la ville, a transformé les métropoles en un théâtre d’initiatives poétiques.
Avec le soutien du fonds de dotation agnès b. 

Jane Dickson, membre fondatrice de Colab, était une figure clé de la scène artistique et hip-hop du centre-ville new-yorkais des années 1980. Aujourd’hui, elle est une artiste internationalement reconnue dont les œuvres figurent dans les collections de 40 musées. Son travail est actuellement exposé dans « Are We There Yet ? », une exposition solo à Karma, Los Angeles (jusqu’au 9 novembre 2024), ainsi que dans des expositions collectives au Drawing Center, au Whitney Museum of American Art, au Santa Barbara Museum of Art, et à la Stems Gallery, Paris. 
FUTURA 2000 (né Leonard Hilton McGurr) est un artiste abstrait dont l’œuvre multidimensionnelle - peinture, dessin, sculpture, photographie et graphisme - est autant reconnue pour sa puissance cinétique que pour sa créativité. Pionnier de l’introduction du graffiti dans le monde hermétique des galeries, il a été le premier à introduire de l’abstraction dans ce qui était alors un genre presque entièrement basé sur les lettres. Ses premiers travaux ont notamment été présentés à la Fun Gallery de Patti Astor, à la Tony Shafrazi Gallery et au sein de l’exposition majeure : « New York/New Wave » du MoMA PS1 en 1981, où il a côtoyé ses contemporains et amis, Keith Haring, Jean-Michel Basquiat, Kenny Scharf, Lee Quiñones et Rammellzee. Des expositions des œuvres de FUTURA ont été organisées dans des musées tels que le New Museum, à New York, le Museum of Contemporary Art, à Los Angeles, le Groninger Museum, à Groningue, et la Fondation Louis Vuitton, à Paris. L’artiste vit et travaille à Brooklyn, New York.
Hans Ulrich Obrist est le directeur artistique de la Serpentine à Londres, il est également Senior Advisor chez LUMA Arles. Auparavant, il a été conservateur du Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris. Depuis sa première exposition « World Soup (The Kitchen Show) » en 1991, il a été le commissaire de plus de 350 expositions. Parmi ses publications, citons Ways of Curating (2015) ; The Age of Earthquakes (2015) ; Lives of the Artists, Lives of Architects (2015) ; The Extreme Self: Age of You (2021) ; 140 Ideas for Planet Earth (2021); Edouard Glissant: Archipelago (2021),&nbsp;James Lovelock: Ever Gaia (2023) ; Remember to Dream (2023) ; et Une vie in progress (2023). 
Le programme de Conversations d’Art Basel Paris 2024 est commissionné par Pierre-Alexandre Mateos et Charles Teyssou.

From Hong Kong to Basel, dive into our rich archive of talks and debates, featuring leading voices of the art world and beyond