巴塞爾藝術展公佈2023年巴塞爾展會的更多精彩項目

巴塞爾藝術展公佈2023年巴塞爾展會的更多精彩項目，包括「意象無限」展區的大型裝置、「城藝之旅」遍佈全市的場域特定公共藝術項目，以及首度登陸巴塞爾、於藝廊主展位呈獻聚焦策展項目的「策展角落」展區

「意象無限」（Unlimited）展區由聖加侖美術館（Kunst Halle Sankt Gallen）總監Giovanni Carmine策展，將呈獻著名藝術家和新晉藝術家的76個大型裝置
· 「城藝之旅」（Parcours）展區由瑞士非營利展覽空間Birsfelden的SALTS及Bennwil的Country SALTS創辦人Samuel Leuenberger策展，將於Münsterplatz以及巴塞爾市中心各處呈獻26個場域特定公共藝術裝置
· 巴塞爾藝術展專為藝廊於主展位內呈獻主題式展覽而設的「策展角落」（Kabinett）展區將首度登陸巴塞爾展會，匯聚14間藝廊展出13個項目
· 免費向公眾開放的「與巴塞爾藝術展對話」（Conversations）將匯聚超過50位最獨具灼見的文化界領袖參與12場座談會
為期一週的「光映現場」（Film）將呈獻非凡的電影體驗，帶來藝術家傳記、紀錄片，以及圍繞科幻題材和魔幻現實主題的特色項目
巴塞爾城中的Messeplatz將呈獻著名摩洛哥藝術家Latifa Echakhch的巨型裝置，由巴塞爾藝術展「城藝之旅」展區策展人Samuel Leuenberger策劃
由瑞銀集團為環球主要合作夥伴的巴塞爾藝術展巴塞爾展會將於2023年6月15日至18日在Messe Basel舉行，預展日期為6月13日及14日

2023 年巴塞爾藝術展巴塞爾展會將匯集全球各地284間頂尖藝廊，呈獻橫跨各媒介的最高質素藝術作品，涵蓋油畫、雕塑、攝影及數碼作品等。除了來自歐洲的強大藝廊陣容及從世界各地再度回歸的多間藝廊，今屆展會亦將迎來21間首次參展藝廊。除了於「藝廊薈萃」（Galleries）、「策展專題」（Feature）、「藝創宣言」（Statements）及「限量編製」（Edition）展區中呈獻精彩展覽，2023年巴塞爾展會將於「意象無限」（Unlimited）展區帶來76個大型裝置和表演項目，而首度登陸巴塞爾展會的「策展角落」（Kabinett）展區則將會聚焦藝廊於主展位內呈獻的特色策展項目。體現巴塞爾藝術展一直以來呈獻豐富公共藝術項目的不遺餘力，「城藝之旅」（Parcours）展區將帶來26個場域特定公共藝術項目，同時Latifa Echakhch的作品為城中的Messeplatz注入活力，讓巴塞爾的公共空間展現不一樣的面貌。免費向公眾開放的「與巴塞爾藝術展對話」（Conversations）將聚焦探討關懷、群體和聯繫等相關議題，而「光映現場」（Film）則帶來獨一無二的一系列傳記、紀錄片以及圍繞科幻題材和魔幻現實主題的特色項目。

巴塞爾藝術展展會及展覽平台總監 Vincenzo de Bellis表示：「很期待今年六月能夠再次匯聚全球藝術界人士一同參與巴塞爾展會的頂級盛況，我們將再度在展場內以至市內各處精心策劃的展區呈獻極具野心的項目。是次巴塞爾展會我們更首度引進『策展角落』展區，讓觀眾有機會通過藝廊主展位的個人及主題式展覽，更深入地了解藝術家的藝術實踐。『意象無限』展區也再次回歸，呈獻76個精彩項目，展現更廣闊的藝術視野，挑戰並拓展傳統的敍事語境。而在展場以外，今年展會將迎來迄今最具規模的『城藝之旅』展區，帶來26件探討空間與當下時間特性的裝置作品。」

「意象無限」（Unlimited）

「意象無限」展區作為巴塞爾藝術展專為大型項目而設的獨特平台，供藝廊展示巨型裝置、雕塑和壁畫，以及豐富的攝影系列和錄像投映。有關展區將第三度由聖加侖美術館（Kunst Halle Sankt Gallen）總監Giovanni Carmine策展。

重點展覽包括:

Firelei Báez的《the vast ocean of all possibilities (19°36'16.9"N 72°13'07.0"W / 41°30'32.3"N 81°36'41.7"W)》（2022年），屬於藝術家持續進行的創作系列，展現其對於海地北部無憂宮考古遺址的全新想像。藝術家通過一系列的作品，重新思考海地以至整個加勒比海地區的歷史意義，對遷徙、革命和生存等議題提出截然不同的視角。作品由James Cohan Gallery 呈獻。
Diamond Stingily的單頻道錄像投影《How Did He Die》（2016年），展示年輕黑人女孩們一邊唱歌跳舞一邊號召台下觀眾互動的場景。在投影牆前，觀眾將站在鐵絲網圍欄的另一面觀賞，以此暗喻文化、階級與年代上的差距。作品由Galerie Isabella Bortolozzi及Cabinet呈獻。
Monica Bonvicini的《Never Again》（2005年），由鋼管、黑色皮革、皮帶和鎖鏈組成一組鞦韆，懸掛在鋼製結構上。從精神分析、性、勞動、女權主義以及建築的相關研究汲取靈感，有關創作旨在探索空間如何主宰行為。作品由Tanya Bonakdar Gallery、Galerie Peter Kilchmann和Galerie Krinzinger呈獻。
Carlos Cruz-Diez的參與式藝術作品《Environnement Chromointerférent (Paris)》（1974年），通過空間的虛擬非物質活動，探索色彩籠統含糊的本質。作品由常青畫廊呈獻。
Olaf Nicolai 的《Ménage de la maison》（2022 年），參與者一邊說話哼歌，一邊利用塑膠掃帚掃地。表演者亦會邀請路人停下來深入思考周圍發生的事物。作品由艾根畫廊呈獻。
Martha Jungwirth近9米長的巨型三聯畫《Memorial II (Triptychon)》（2021年），當中人物形象的靈感來自在環境災難中死亡的動物，同時也參考了圖坦卡門陵墓中發現為陪伴他度過身後生活而設計的動物雕刻。作品由Thaddaeus Ropac呈獻。
Khalil Rabah的《Relocation, Among Other Things》（2018年），由多個以遊牧生活為主題的雕塑系列組成，探索不同國家和鄉土當中人們停滯的生活。作品由Sfeir-Semler Gallery呈獻。

「意象無限」展區策展人Giovanni Carmine表示：「『意象無限』展區為藝術創作提供空間，展現潛在的影響力和社會意義。能夠見證藝廊和藝術家們通過這個平台探索各種可能性，展示全新和為特定語境創造的作品，實在是令人鼓舞。除了Barbara Kruger、Bruce Nauman及Christian Marclay等知名藝術家，觀眾亦有機會欣賞到木村友紀及Firelei Báez等較鮮為人知的藝術家作品，其充滿詩意的細膩表達令人著迷。很期待今年『意象無限』展區別具特色的內容能夠激發觀眾與藝術作品之間更多的討論火花。」

巴塞爾藝術展的「意象無限之夜」（Unlimited Night）將於6 月 15 日（星期四）再度回歸，讓觀眾於延長的開放時段內探索有關展區，觀賞特色表演。

請登入artbasel.com/basel/unlimited瀏覽「意象無限」展區完整的藝術家及藝廊名單。

「城藝之旅」（Parcours）

「城藝之旅」展區將再次回歸巴塞爾市中心，呈獻26個場域特定項目及表演作品。今年展區以「口耳相傳」（Word of Mouth）為題，反思藝術創作作為社會及政治討論的另類表達形式的當下現況。「城藝之旅」展區由瑞士非營利展覽空間Birsfelden的SALTS及Bennwil的Country SALTS創辦人Samuel Leuenberger策展，所有「城藝之旅」展覽免費向公眾開放。

重點展覽包括:

Laure Prouvost 的全新錄像作品《No More Front Tears》（2022 年），探討人類以及動植物的遷徙觀念。藝術家以其獨特而富有詩意的方式，邀請觀眾在構建的語境下更深入地參與到有關邊界、遷徙以及團聚的討論當中。作品由 carlier gebauer呈獻。
Noa Eshkol的一系列精選壁毯作品，將於Bau- und Verkehrsdepartement Basel-Stadt展出，與藝術家在20世紀中後期創作的舞蹈作品組合對話。作品由neugerriemschneider呈獻。
Julian Charrière由無人機拍攝的全新電影《Controlled Burn》（2022 年），帶領觀眾在蒼穹之中翱翔，穿越煙火、煤礦、石油鑽井和生鏽的發電廠。作品在巴塞爾藝術博物館（Kunstmuseum Basel）的演講廳中展出，由尚凱利畫廊、Sies + Höke以及Galerie Tschudi呈獻，並由Dittrich & Schlechtriem支持。
Jacolby Satterwhite帶來的兩個錄像裝置、一部虛擬實境作品以及一幅油畫，探索信仰、神話、療癒和靈性接納等主題。作品將於巴塞爾文化博物館（Museum der Kulturen）的兩層展廳中展出，由Mitchell-Innes & Nash呈獻。
· Luís Lázaro Matos在巴塞爾藝術博物館（Kunstmuseum Basel）圖書館展出名為《Shhh!》的干預裝置，顛覆這個公共空間原有作為知識殿堂簡樸風格。一系列油畫作品描繪神話中的半人半羊形象，在畫布上活現這些半人半獸生物受對裸露癖好、消費主義以及知識消亡而支配的慾望。作品由Madragoa呈獻。

巴塞爾藝術展「城藝之旅」展區策展人Samuel Leuenberger表示：「從運用雕塑語言傳遞訊息到探索沉浸式裝置中複調音樂的聲音質感，是次展區旨在展現藝術家通過傳統和實驗性的表達形式，以更理想的方式了解我們該如何與零散地域、時間和語境互相聯繫。觀眾將可以藉着多元化的藝術項目，到訪圖書館、金融機構的私人會議室、家居後花園、地下隧道、酒吧甚至是道路迴旋處，發掘這座城市一些最獨特、最不為人知的秘密。」

巴塞爾藝術展將於 6 月 17 日（星期六）舉行「城藝之旅之夜」（Parcours Night），從傍晚6時至晚上11時於廣大的Münsterplatz地區呈獻匯聚多項現場表演的歡樂之夜，免費向公眾開放。參與「城藝之旅」的博物館、機構和其他場所將延長開放時間，為觀眾帶來獨一無二體驗。Münsterplatz各處的美食車亦將提供食物和飲品。

請登入artbasel.com/basel/parcours瀏覽「城藝之旅」展區完整的藝術家及藝廊名單以及項目詳情。

「策展角落」（Kabinett）

「策展角落」展區專為藝廊於主展位內獨立空間呈獻群展和主題式展覽而設，將首度登陸巴塞爾展會，由14間藝廊帶來13個展覽項目。

重點展覽包括:

Anri Sala的《Untitled (Map / Species)》系列，通過人為操縱重新繪製地緣政治領域的地圖，扭曲地形邊界，使之與發現描繪當地物種的蝕刻版畫地域一致。作品由施博爾畫廊呈獻。
Hugh Steers的多幅寓言式油畫，捕捉80年代後期以及90年代初期紐約的典型市況。作為迄今為止在歐洲最大規模的作品回顧展，是次展覽帶來與藝術家有切身關係的作品，象徵愛滋病陰霾下的辛酸生活。作品由 Alexander Gray Associates呈獻。
Débora Arango、Feliza Bursztyn、Beatriz González、Luz Lizarazo、Luis Roldán 和 Icaro Zorbar 的作品從珍奇櫃的概念出發，以這個蘊藏小宇宙的空間為靈感，對藝術、神秘主義、女性化標準、女性身體、超越自我、可持續性、人際關係以至單純的觀看行為等概念提出詰問。作品由Casas Riegner呈獻。
Henrik Håkansson的《Untitled Swarm (Sturnus vulgaris) #3》，融匯生物學家、人類學家和藝術家對大自然的關注，著重展現對自然界當中日常發生的奇蹟的細微觀察。這座流動式的雕塑作品深受Alexander Calder創作風格的啟發，並與其創作的全新油畫一同展出。作品由麥習畫廊及Galleria Franco Noero共同呈獻，兩間藝廊曾多次於巴塞爾藝術展毗鄰參展。

請登入artbasel.com/basel/kabinett瀏覽「策展角落」展區完整的藝術家及藝廊名單和項目詳情。

Messeplatz

巴塞爾市內的Messeplatz將呈獻駐瑞士的摩洛哥藝術家Latifa Echakhch的場域特定作品，由巴塞爾藝術展「城藝之旅」展區的策展人Samuel Leuenberger策劃。Echakhch曾代表瑞士參與2022年舉行的第59屆威尼斯雙年展，多年來專注於解構舞台的創作，通過此殘骸與廢墟的象徵，發現其中的希望以及蘊含的各種可能性。於Messeplatz上構建規模龐大的建築群將成為一連串聯同La Becque 藝術家駐留計劃的總監Luc Meier攜手呈獻的現場音樂會和表演的場地。有關音樂表演將從聲音和音樂創作的基本原理作為藝術家和觀眾之間的共同體驗提出詰問。除了表演外，各種高台和舞台布置為市民大眾提供歌唱、朗誦詩歌、交流知識或單純稍作休息的空間。

「光映現場」（Film）

為期一週的「光映現場」將呈獻多位頂尖藝術家的電影項目，由網上錄像平台Vdrome的創始策展人兼巴塞爾西北高等專業學院藝術學院（The Arts Institute of the FHNW）講師Filipa Ramos與駐紐約獨立策展人Marian Masone共同策劃。

「光映現場」項目將於6月12 日（星期一）展開，率先呈獻Laura Poitras的《All the Beauty and Bloodshed》。聚焦探討藝術家Nan Goldin的生活和工作，以及其所發起的倡議，展現她為了敦促Sackler家族所擁有的普渡製藥就美國鴉片藥禍承擔責任而作出的努力，同時揭露Sackler家族作為多間主要文化機構的贊助人。

6月13日（星期二）則會放映2023年威尼斯雙年展金獅獎終身成就獎得主Simone Forti的電影作品。題為「Simone Forti Dances the News」的傳記電記將探索Forti在視覺上如何以編舞方式呈現80年代至今的環球新聞，展現藝術家如何融匯舞蹈、表演、繪畫以及雕塑創作。

其他「光映現場」項目包括：

Penny Siopis 的《Welcome Visitors!》將家居生活的電影鏡頭與音樂和文字結合，通過故事展現個人、政治和社會生活如何緊密交纏。Siopis的錄像藉着震撼的視覺效果和詩意的表達，探討南非的複雜歷史，揭示殖民主義與種族隔離、瘋狂與現代化、遷徙以及全球化如何在這段歷史上留下印記。
Judd Tully及Harold Crooks的《The Melt Goes on Forever: The Art & Times of David Hammons》記錄了充滿神秘感的藝術家David Hammons從60年代洛杉磯的瓦茨騷亂時期至掦名世界的創作生涯。參與電影的包括多位藝術家、策展人以及評論家，電影當中亦插入了部分檔案錄像以及動畫片段，回顧這位不斷挑戰既定制度、保持批判思維的藝術家的平生創作。

「光映現場」項目將於6月12日（星期一）至6月17日（星期日）免費向公眾開放，於Stadtkino Basel進行放映。詳情將於展會臨近前公佈，更多資訊請瀏覽artbasel.com/basel/film。

「與巴塞爾藝術展對話」（Conversations）

由Emily Butler負責籌劃，「與巴塞爾藝術展對話」匯聚超過50位當今最獨具灼見的文化界領袖，就藝術和文化界的各項關鍵議題對話交流。今年的座談會將重點探討關懷、群體和聯繫等相關議題，討論環節更會聚焦非洲的藝術家營運空間、藝術界人士的育兒生活、未來博物館更具包容性的建築，以及人工智能和區塊鏈技術對倫理和藝術創作的影響。

重點座談會包括:

在「首場藝術家對談」（Premiere Artist Talk）的環節，Lubaina Himid將分享她的前沿藝術實踐，包括在1986 年創作的突破性裝置作品《A Fashionable Marriage》，當中對於藝術與環球政治的諷刺至今仍息息相關，作品將於今年的「意象無限」展區展出。
2023 年利物浦雙年展策展人 Khanyisile Mbongwa 與藝術家Nolan Oswald Dennis及Belinda Kazeem-Kamiński深入探討雙年展的核心主題「uMoya: The sacred Return of Lost Things」，提倡對古老智慧與治療方法的關注。
藝廊經營者Amrita Jhaveri將聯同經濟學家Clare McAndrew博士和Sophie Perceval回顧《2023年巴塞爾藝術展與瑞銀集團環球藝術市場報告》當中有關女性藝術家代表性日漸增強的調查發現，探討推動重要變革的各種可能方式。
Julianknxx 的聲音表演將於 6 月 15 日（星期四）的「意象無限之夜」上演。歌手 Anaiis將聯同合唱團為這位詩人兼跨領域藝術家的短片《In A Dream We Are at Once Beautiful》伴奏，當中描繪了在瑞士非裔僑民群體的經歷。

其他的嘉賓講者包括Es Devlin、Kadiatou Diallo、Brian Droitcour、Primavera de Filippi、Hans Ulrich Obrist、Jeni Fulton、Coline Milliard、Kwasi Ohene-Ayeh、Yinka Shonibare、András Szántó、Suzanne Treister、Roger Wattenhofer、Dana Whabira、Bernadine Bröcker Wieder 和 Kulapat Yantrasast等等。

「與巴塞爾藝術展對話」系列將於6月14日至17日於會場一號演講廳（Hall 1）舉行。所有座談會將免費向公眾開放，並於facebook.com/artbasel/上現場直播。詳情請瀏覽：artbasel.com/conversations。