Paris+ par Art Basel 2023, Octobre 21

Conversations | Chantal Akerman: héritage, mémoire et influence 

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Conversations | Chantal Akerman : héritage, mémoire et influence
Eric Baudelaire, artiste et cinéaste, Paris Catherine David, historienne de l’art et commissaire d’exposition, conservateur général honoraire des musées de France, Paris Collier Schorr, artiste, New York Moderator: Marta Ponsa, responsable des projets artistiques et commissaire d’exposition, Jeu de Paume, Paris
Alors que Jeanne Dielman, 23, quai du Commerce, 1080 Bruxelles (1975) vient d’être classé par la revue britannique Sight and Sound comme le plus grand film de l’histoire du cinéma, ce panel discute de la figure incontournable qu’est Chantal Akerman. Celle qui se disait influencée par Michael Snow, Andy Warhol, Jean-Luc Godard et Jonas Mekas a créé une œuvre palimpseste à la lisière des domaines du cinéma et de l’art contemporain, où se mêlent journal intime, récits de voyage, adaptations littéraires, films manifestes et engagement féministe. Cette œuvre plurielle a exercé une profonde influence sur une nouvelle génération d’artistes, dont l’importance ne cesse d’être réévaluée. L’exposition Chantal Akerman. Traveling, conçue par Bozar, la Fondation Chantal Akerman et CINEMATEK et réalisée en collaboration avec le Jeu de Paume sera présentée dans ses espaces à l’automne 2024.

Éric Baudelaire est un artiste et un cinéaste basé à Paris. Après un parcours en sciences sociales, il s’est établi en tant qu’artiste avec une pratique basée sur la recherche, travaillant plusieurs médiums, de la gravure, la photographie et l’image en mouvement à l’installation, la performance et l’écriture de lettres. Ses longs métrages ont été largement diffusés dans les festivals de cinéma. Lorsqu’ils sont montrés dans le cadre d’expositions, ses films sont présentés au sein d’installations qui comprennent des projets curatés avec des œuvres réalisées dans d’autres médiums, des conférences et des rencontres. Il a reçu le prix Marcel Duchamp en 2019 et publié une monographie intitulée Make, Do, With – Faire Avec chez Paraguay Press en 2022. 
Historienne de l’art et commissaire d’exposition, Catherine David a été directrice adjointe du Musée national d’art moderne (MNAM) - Centre Georges Pompidou à Paris et cheffe du département Recherche et mondialisation de 2014 à 2021. De 1982 à 1990, elle a été conservatrice au MNAM et de 1990 à 1994 au Jeu de Paume. De 1994 à 1997, elle a été directrice artistique de la documenta X à Kassel, en Allemagne. De 1998 à 2003, elle a été directrice du projet à long terme Contemporary Arab Representations, lancé par la Fundació Antoni Tàpies à Barcelone. Entre 2002 et 2004, elle a été directrice du Centre d’art contemporain Witte de With à Rotterdam. Au cours des 15 dernières années, elle a été commissaire de la plateforme ADACH pour les arts visuels lors de la 53e Biennale de Venise (2011) ; de la rétrospective Hassan Sharif: Experiments & Objects 1979-2011 présentée à Qasr Al Hosn à Abu Dhabi (2011) ; de MARWAN: Early Works 1962-1972 au Beirut Exhibition Center (2013) et à la Fondation Serralves à Porto (2014) ; d’Unedited History Iran 1960-2014 au Musée d’Art moderne de la ville de Paris et au MAXXI à Rome (2014) ; et de Dia al-Azzawi: A Retrospective (from 1963 until Tomorrow) au Mathaf et à Al Riwaq à Doha (2017). En tant que directrice adjointe du MNAM, Catherine David a assuré le commissariat de plusieurs projets, parmi lesquels Wifredo Lam (2015) ; Mémoires des futurs - Modernités indiennes (2017) ; Latiff Mohidin: Pago Pago (1960-1969) (2018) ; Yuan Jai (2020), Bagyi Aung Soe (2020) et S.H. Raza (2023). 
Collier Schorr (née en 1963) vit et travaille à New York. Elle y a étudié le journalisme à la School of Visual Arts, et a travaillé comme critique d’art dans les années 1980 et 1990 pour Artforum, Frieze, Parkett, entre autres revues. Collier Schorr a présenté des expositions individuelles au Badischer Kunstverein à Karlsruhe (2007), au Museum of Contemporary Art à Denver (2007), à la Villa Romana à Florence (2008), au Consortium à Dijon (2008) et au Museu Coleção Berardo à Lisbonne (2010). Huit monographies de son œuvre ont été publiées à ce jour par MACK, et la sortie du livre Cosmos, qui rassemble ses dessins et ceux de l’artiste Nicole Eisenman est prévue cet hiver. En 2018, elle commence à adapter le film phare de Chantal Akerman, Je, tu, il, elle, en une œuvre performative multimédia, Akerman Ballet, à laquelle elle participe avec des danseur·euse·s professionnel·le·s et des artistes. Collier Schorr est représentée par la 303 Gallery, à New York.
Née à Barcelone, vivant et travaillant à Paris, l’historienne de l’art Marta Ponsa est commissaire d’exposition et responsable des programmes publics au Jeu de Paume, où elle organise des cycles de cinéma, des conférences et des performances. En tant que commissaire d’exposition, elle a organisé des projets sur la photographie européenne de 1920 à 1950, ainsi que sur la vidéo et les nouveaux médias. Parmi ses dernières expositions, citons « Le Supermarché des images », avec le philosophe Peter Szendy (2020) ; « Travaux en cours  Noëlle Pujol, Ana Vaz et Ben Rivers » (2021-2022) ; « Marine Hugonnier, le cinéma à l’estomac » (2022). Elle a également proposé un cycle de films du cinéaste mexicain Nicolás Pereda (2023). Elle travaille actuellement sur une exposition de l’artiste française Bertille Bak, et sur un projet de recherche sur Chantal Akerman et ses archives. Elle collabore régulièrement avec des institutions spécialisées dans le cinéma et l’art contemporain, ainsi qu’avec des écoles de photographie et de design.
 
Cette année, le programme Conversations, sous la direction de Charles Teyssou et Pierre-Alexandre Matéos, a été présenté en collaboration avec le Centre Pompidou et s'est déroulé au Musée national Picasso-Paris.