Paul Laster

東京藝術周（Art Week Tokyo， AWT）的籌備工作正如火如荼地進行，這個遍佈全城的項目將比以往更加雄心勃勃。東京藝術周脫胎於一群志同道合藝術家的思想碰撞，致力於推動本地和區域藝術生態系統的發展，並吸引國際觀眾。這一創新藝術周由Take Ninagawa藝廊的擁有人兼總監蜷川敦子（Atsuko Ninagawa）和日本藝術收藏家及投資者白井一成（Kazunari Shirai）等人於2021年共同創立。2024年東京藝術周將與巴塞爾藝術展攜手合作，於11月5日及6日舉辦貴賓預展，並於11月7日至10日對公眾開放。

「東京藝術周是一個複雜且層次豐富的活動，這正是它的魅力所在，」表示，「我們希望搭建一個連接藝廊、博物館及其他藝術空間的橋樑，展示不同藝術領域如何相輔相成並豐富彼此。通過『東京藝術周聚焦』（AWT Focus），我們還希望在日本的歷史實踐與前衛創作之間建立新的聯繫，儘管這些實踐有時看似脫節。我們也將涵蓋其他文化領域，如建築、音樂和美食，以吸引更多樣化的觀眾關注當代藝術。參與東京藝術周的觀眾將全面了解東京的藝術世界，同時獲得獨一無二的深刻體驗——即便是本地藝術從業者也難以擁有如此深入的洞見。」

每年11月的第一周，東京藝術周將與50多家藝廊和藝術機構攜手呈獻各種展覽，並帶來全新的項目和亮點，這個項目現已邁入第四個年頭。2021年，藝術周推出了展覽、線上講座和專屬的藝術周巴士服務，將四個藝廊區域連接起來。2022年又增設了由建築師萬代基介（Motosuke Mandai）設計的酒吧，提供原創藝術雞尾酒，以及由Adam Szymczyk策劃的影片特輯，展出由日本和國際藝術家創作的影像作品。

2023年，東京藝術周推出了「東京藝術周聚焦」，這是一個具有歷史視野的策展銷售平台。2023年「東京藝術周聚焦」的客席策展人、滋賀縣立美術館（Shiga Museum of Art）館長保坂健二朗（Kenjiro Hosaka）受邀通過參展藝廊的作品，重新審視日本現當代藝術的現有敘事。

保坂健二朗的展覽「平衡世界：從戰後至今的日本藝術」深入探討了過去一個世紀推動日本新藝術形式出現的多種因素，包括藝術與工藝、抽象與具象、物質與非物質、自然與技術之間的張力。展覽位於大倉集古館（Okura Museum of Art）的三層空間，集聚了戰後至今64位日本和駐日藝術家的100多件作品。其中包括傳奇花道藝術家勅使河原蒼風（Sofu Teshigahara）的雕塑、田中敦子（Atsuko Tanaka）和前川強（Tsuyoshi Maekawa）等人的歷史畫作，以及中生代藝術家沖潤子（Junko Oki）的織物作品，全面展現了日本藝術的廣度和深度。

2023年，「東京藝術周酒吧」（AWT Bar）將東京獨有的餐飲體驗與多感官藝術體驗相結合，推出了由米其林星級餐廳Sincère的老闆兼主廚石井真介（Shinsuke Ishii）精心製作，以風景為主題的創意料理。同年，第二屆「東京藝術周錄像」（AWT Video）以「Woman Was the Sun」為主題，由巴塞爾FHNW藝術及設計大學（FHNW Academy of Arts and Design）Art Gender Nature學院院長Chus Martínez策展，展出了14位藝術家的17件作品，這些作品通過影像傳達了多樣的意識狀態。

2024年，東京藝術周的足跡延伸至東京之外。今年三月，巴塞爾藝術展香港展會「與巴塞爾藝術展對話」（Conversations）項目邀來藝術家村上隆（Takashi Murakami）和大竹伸朗（Shinro Ohtake）進行對談，由東京藝術周編輯總監Andrew Maerkle主持。展會期間，「東京藝術周酒吧」還在知名居酒屋風格餐廳Ronin設立了快閃酒吧。而在最近巴塞爾展會的「與巴塞爾藝術展對話」中，Maerkle還主持了一場名為「Tokyo and Beyond: Cultural Translation in Artistic Practices」的對談，參與講者包括代表日本參加2024年威尼斯雙年展的東京知名藝術家毛利悠子（Yuko Mohri），以及在日本有著豐富展覽經驗的新加坡籍柏林藝術家黃漢明（Ming Wong）。

展望即將到來的秋季，「東京藝術周聚焦」將呈獻由東京森美術館（Mori Art Museum）館長片岡真實（Mami Kataoka）策劃的展覽——「Earth, Wind, and Fire: Visions of the Future from Asia」，並再次於大倉集古館舉辦。片岡真實通過這次展覽，探索在多元文化身份和歷史交織的反覆相遇、衝突、崩潰、融合與再發現中，藝術如何引領我們探索新的宇宙觀或普遍真理。

片岡真實向巴塞爾藝術展表示：「在這場展覽中，我試圖通過大地、風與火這些宇宙元素來思考我們宇宙的未來。」展覽將分為四個部分，首先是對世界的呈現，如亞洲的宇宙觀和曼陀羅；其次是聚焦於物質性、表演性、儀式、祈禱、手工藝和觸感相關作品；第三部分是探索不同社群和地區的政治、歷史和精神的作品；最後一部分則是通過自然現象和物質來思考世界。「這個主題也受到了大倉集古館本身的啟發，這座建築由早期現代建築師伊東忠太（Chuta Ito）設計，他在一百年前遊歷了不同文明，體驗了多種文化，並在大倉集古館的設計中融入了神話生物和靈性元素。」片岡真實補充道。

同時，「東京藝術周錄像」將攜紐約雕塑中心（SculptureCenter）總監、2022年匹茲堡卡內基國際展（2022 Carnegie International in Pittsburgh）策展人Sohrab Mohebbi精選的作品強勢回歸。「東京藝術周酒吧」將由景觀建築師戶村英子（Eiko Tomura）設計，她曾參與過杉本博司（Hiroshi Sugimoto）對華盛頓特區赫希洪雕塑園（Hirshhorn's Sculpture Garden）的改造項目和2025年大阪世博會等項目。酒吧的美食創意則源自東京Emmé餐廳的老闆兼主廚延命寺美也（Miya Enmeiji）。

東京各大藝術機構將呈獻以下精彩亮點：毛利悠子在Artizon美術館的個人展覽，與館藏作品，尤其是與馬塞爾・杜象（Marcel Duchamp）的作品交相輝映；跨學科藝術家田名網敬一（Keiichi Tanaami）在東京國立新美術館（National Art Center）的回顧展；以優雅空靈風格著稱的裝置藝術家內藤禮（Rei Naito）的新作展覽將於東京愛馬仕銀座店Le Forum（Ginza Maison Hermès Le Forum）展出，這座大樓是由著名建築師倫佐・皮亞諾（Renzo Piano）設計的玻璃磚建築；森美術館舉辦的路易絲・布爾喬亞（Louise Bourgeois）回顧展；東京都現代美術館（Museum of Contemporary Art Tokyo）還將展出日本當代藝術的頂級收藏家高橋龍太郎（Ryutaro Takahashi）的藏品，他是其中一位1990年代以來日本當代藝術的頂級收藏家。

除藝術機構的亮點之外，2024年東京藝術周將再次彙聚東京最具代表性的藝廊和藝術空間，聚焦橫跨各個世代、展覽項目和社區。自1990年代以來塑造了商業藝術發展的小柳畫廊（Gallery Koyanag）、Taka Ishii藝廊和SCAI The Bathhouse藝廊，以及千禧年代中期以來始終活躍於藝術界的新一代領軍者Misako & Rosen藝廊、Nanzuka藝廊和Take Ninagawa藝廊都將呈獻各自的最佳藝術作品。

東京藝術周還將迎來一些嶄露頭角的新晉藝廊，如Hagiwara Projects藝廊、Kayokoyuki藝廊和Leesaya藝廊，以及長期致力於推動日本藝術的國際藝廊，如博倫坡畫廊（Blum）、Fergus McCaffrey藝廊和貝浩登（Perrotin）。今年新加入的佩斯畫廊（Pace）將入駐由Thomas Heatherwick設計，位於東京市中心的麻布台之丘（Azabudai Hills）綜合體。多間藝術家自營空間，包括村上隆的Kaikai Kiki藝廊和XYZ collective，也將一同參展。

一如既往，東京藝術周提供免費巴士服務，多條線路連接所有參展場地。11月的東京氣候宜人，與6月的巴塞爾相仿，穿梭於各大藝廊之間，享受藝術的魅力，將會是一次難忘的美妙體驗。